萨金特的人物素描可以有多生动？
萨金特(1856—1925)是19世纪末20世纪初美国著名的肖像画家，在之前我们也看了不少他的作品，他的肖像画确实能给我们带来美的享受。都说油画作品不错，那么他的素描一定也不凡。那么萨金特的素描又是怎样的呢？
萨金特的肖像画，颜色和光线的处理非常微妙，丰富典雅，善于表现人物性格、风度和气质。在衣服质感的处理上也多有自己独特的室内光处理法
在萨金特的学习生涯中，早年跟随法国著名肖像画家卡罗勒斯·迪朗学习传统素描的造型技法，这位老师崇尚写实，以理性冷峻的素描手法教授他的学生，萨金特深受他的影响。
此外，萨金特又对西班牙画家委拉斯凯兹和哈尔斯的画风极感兴趣，还专门研究过他们的肖像画。当然了，同时代的印象派也对萨金特有所影响，他一方面从莫奈那里汲取了印象派绘画技巧，另一方面将所学转化成自己与众不同的新的风格、笔法和构图。
萨金特的素描洒脱而不焦躁，浑厚却又显得透明。笔触光润细腻，线条流畅，描绘的人物各具其个性。萨金特特别注重人物个性、神态、表征的展现。
萨金特画的技巧吸收了当时印象派的“印象化”，其素描笔触轻快，这种放松的笔触给人非常活泼灵动洒脱的感觉。萨金特常对学生说：“观察无处不在，无论你在哪里，你的脑子始终记录着观察到的一切。
持续观察你看到的所有东西，然后用速写来检验你的记忆。如此反复，直到他们印在你脑海中。用可以想到的任何方法来记录自然的复杂与美丽。
记住，永远不要被有限的工具限制了思想”萨金特的素描自然、庄重华丽的技法得到公认。他富有魅力的肖像画为他奠定了19世纪艺术殿堂的崇高地位，直到今天，我们去看他的作品，依然能感受到美的力量。
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