中国青绿山水画由来已久，比起水墨山水起源要早，在各个历史时期都留下了灿烂篇章，熠熠发光。汉末魏晋、隋、唐、五代到宋这段特殊时期，青绿山水等院体画可谓占据了当时画坛的主流地位。尤其是到了隋唐时期，画面出现金、银等贵重金属材料突破了绿色、蓝色主色调，绚丽多彩，富丽堂皇。
青绿山水画发展到今天，依然备受推崇。在当代画坛的艺术创作者就青绿山水如何在继承传统的基础上焕然以新貌，出现了张道兴、林容生等为代表的青绿山水画名家，沿着中国青绿山水画创作的脉络，中青年艺术创作者不断涌现崛起，林容生的弟子蒋平便是这探索中的新青绿山水创作者的杰出代表。
林容生这样评价徒弟蒋平：社会发展到今天，精神生活和物质生活已经和古人有了很大的不同，就中国画而言，以水墨为主导的作品形态己经不能满足我们大家的审美需要，让丹青重放光彩的时候已经到来。而蒋平的作品恰恰是能够符合大众审美的，也是能够表现时代的，在将来一定也是美术界不可缺少的中坚力量！
蒋平与恩师林容生
【人物简介】
蒋平，生于1984年，广西桂林人。师从黎东明，张道兴，林容生。擅长花鸟、山水。作品无论大小皆纵横有度，气韵生动，且会心怀古能传承出新，别具一格，并多次参加全国、省、市美展，且被国内外美术馆及友人大量收藏。现为荣宝斋签约画家，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，广西美术家协会会员，广西工笔画学会理事，牛头画社创作部主任，中国画创作研究中心创作员。
蒋平致力于山水画，未及而立之年，已在画坛颇有名气，被艺术界领头羊荣宝斋画院签约，过去荣宝斋合作画家都是李可染、齐白石、徐悲鸿、张大千这样的艺术名家，在当代不是顶级名家也很难入荣宝斋的法眼，在这样的背景下，蒋平却能够被荣宝斋所签约，作为主推力荐的艺术家走向市场，不仅以蒋平作为画册封面出版艺术画集，更是永久收藏了蒋平的作品，足以证明蒋平老师的实力和以后的发展空间！
【人物经历】
2016年7月，作品《小憩》入选“丹青扬州第二届全国中国画（花鸟画）作品展”。
2016年9月，作品《深秋》入选丝绸之路·翰墨通渭首届中国画、油画作品展。
2016年9月，作品《守望》入选吉祥草原·丹青鹿城全国中国画作品展。
2016年12月，获得“工·在当代——2016·第十届中国工笔画作品展”全国评选获奖艺术家。
2017年6月，作品《爷爷的烟袋》入选“悲鸿精神·第二届全国中国画作品展。
2017年7月，作品《爷爷是个红小鬼》入选中国（南昌）军事美术作品展。
2017年8月，作品《天伦之乐》入选“逐梦·威海卫”全国中国画作品展。
2017年8月，作品《梦》中国梦·2017艺术草原全国中国画、油画作品展。
2017年9月，作品《市集一角》入选翰墨青州·全国中国画作品展。
2017年12月，作品《小小竹编富农家》入选“八大山人全国写意中国画作品展”。
2018年6月，作品《岁月》入选入蜀方知画意浓全国美术作品展。
2020年11月，作品《金秋》入选第十一届全国工笔画作品展。
【市场价值】
数据来源于雅昌网：《秋溪宽待过桥人》拍卖22万人民币
数据来源于雅昌网：《山水四条屏》拍卖38万人民币
数据来源于雅昌网：《家在白云端》拍卖38万人民币
【名家点评】
北京拍卖原总经理刘尚勇评价蒋平：蒋平的青绿山水画作的笔墨讲究，造型新颖，赋彩随心，都是受益于传统文化艺术的蕴藉和涵养，无论构图布局、绘画笔法，都非常成熟！他选择的是一种青绿色彩，在中国书画市场中，这种清雅色调的作品一直都是很受欢迎的。正是因为他勇于超越自我的探索精神和不同凡响的艺术才华，使得他近年来的青绿山水作品得到广泛的关注和认可，相信以他的水准，未来艺术空间会更加广阔。
中国国家博物馆原副馆长马英民评价蒋平：青绿山水在传统山水国画中占有重要地位。蒋平作为当代青绿山水画代表人物，他的山水画面貌较多，技法也比较丰富。作品色彩明丽、气象高华、意境深远，既有文人画散淡之气、又有宫廷青绿山水富贵之气，开创新青绿山水华丽典雅一派。所以他的作品既具有传统性，又具有时代性，非常难得。在当代画坛能将青绿山水画好的画家不多，蒋平不愧是其中的杰出代表。
蒋平的作品在青绿山水的基础之上又融入了金石之气，在画面中充满了苍劲老辣的线条，让作品看起来更加的厚重大气！在近现代吴昌硕、齐白石将金石之风融入到花鸟画，成就了百年巨匠；而蒋平则是将金石之气带入山水画，形成新的青绿山水，必定也会成为一代名家！
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